上演中の『ビリー・エリオット』で、タイトルロールを演じている4人の少年たち。トレーニング形式のオーディションで1511名の中から選ばれ、本稽古に備えてきたものの、コロナウイルス禍の影響で7～8月の公演は中止に。試練を乗り越え、晴れて9月からの公演に臨んでいる彼らですが、ビリー役との出会いをどのようにとらえているでしょうか。多忙なスケジュールの合間を縫って、Ｑ＆Ａ形式で回答いただきました。
――ビリーという少年について、あなたが一番共感できるポイントは？
川口調さん（以下・川口）：地方からオーディションを受けに行くところです。ビリーはダーラムからロンドンへ、僕は兵庫県から東京へというところが似ていると思います。
利田太一さん（以下・利田）：踊りたい！という気持ちです。
中村海琉さん（以下・中村）：時々、感情的になってしまうところです。
渡部出日寿さん（以下・渡部）：バレエに対しての情熱がすごいところです。
――オーディションが始まってから、一番自分で「成長できたな」と感じる部分は？
川口：バレエです。バレエのレッスンでは3～４回転ができるようになりました。
利田：長期間のレッスンで体力がついたと思います。
中村：器械体操が成長できたと思います。
渡部：芝居の意図に沿ってしゃべることや、タップのリズムです。
――稽古の過程で、大人の方々（指導の先生方、キャスト）に言われて一番嬉しかったのはどんな言葉ですか？
川口：ブレイスウェイト役の森山大輔さんに幕間に「1幕良かったよ」とほめていただいたことが嬉しかったです。
利田：ダンスの先生から「太一はビリーに必要なものを持っているから、自信を持って！」と言われたことです。
中村：いろいろな先生方から言われた「カイルはやればできるんだから！」という言葉です。
渡部：演技の先生から「芝居が良くなったね」と言われたことがすごく嬉しかったです。
――体力的にとってもハードな役に見えますが、一番やりがいがあると感じるのはどの場面ですか？
川口：“ドリームバレエ”の最後、お父さんの前でピタッと止まれた時に「やった！」という気持ちになれます。
利田：“アングリーダンス”は疲れますが、それを超えて頑張りきることです。
中村：1幕最後に自分の全てをぶつける“アングリーダンス”の場面です。
渡部：一番は1幕の最後に感情を爆発させて踊る“アングリーダンス”です。大変だからこそ、力を振り絞って全身で表現するのに、やりがいがあると感じます。
――この作品で、特に好きな台詞がありましたら、理由とともに教えてください。
川口：「さよなら、母ちゃん」です。甘えん坊のビリーがお母さんに成長した姿を見せようとするのが、とても感動します。
利田：「俺はバレエダンサーになりたいんだ」です。ビリーがロイヤルバレエスクールに行って、踊りたい！バレエを続けたい！という気持ちがすごく伝わるからです。
中村：「またな、マイケル！」です。親友のマイケルと別れる最後の言葉だからです。
渡部：僕の本心でもあり、そこにビリーの情熱や意志が重なる「俺は、バレエダンサーになりたいんだ」という台詞です。
――最後に、この作品に興味を持っている方々に、メッセージをお願いします！
川口：みなさんに感動していただけるように頑張ります！
利田：僕が「踊りたい！」という気持ちが皆さんに伝わるよう頑張ります！
中村：初日よりも回数を重ねて、もっと成長するので、ぜひ見に来てください！
渡部：毎回、舞台で新たな発見や挑戦を楽しんでいます。皆様もぜひ劇場に足を運んでいただき、一緒に舞台を楽しんでいただけたら嬉しいです。
（取材・文＝松島まり乃）
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＊公演情報『ビリー・エリオット』9月11日～14日オープニング公演、9月16日～10月17日＝TBS赤坂ACTシアター、10月30日～11月14日＝梅田芸術劇場メインホール 公式HP
